Obrazy

Opis obrazu Konstantina Korovina „Ryby, wino i owoce” (1916)

Opis obrazu Konstantina Korovina „Ryby, wino i owoce” (1916)



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Artysta stał się jednym z mistrzów, którzy przygotowali powstanie rosyjskiej martwej natury w malarstwie, i dość aktywnie pracował w tym gatunku. Jego płótna odzwierciedlały afirmujące życie podejście do życia. Jego martwa natura charakteryzuje się niespotykanym dotąd spektakularnym i efektownym pociągnięciem w połączeniu z klasycznym układem. Za łatwością i wyzwoleniem pisania leży owocna zrozumiałość przedmiotów.

W martwym świecie malarz maluje szerokimi pociągnięciami koloru na pewnym ciemnym tle, eksponując akcent kolorystyczny na odcienie żółtego, zielonego i brązowego. Srebrne łuski ryb mienią się niebieskawo-zielonym i różowawym odcieniem. Szklane butelki odgrywają liliowy, czerwony, żółty, szary połysk. Autor zwraca uwagę na znaczenie kolorystycznej jedności całego obrazu.

Podobnie jak dawni mistrzowie, malarz podkreśla semantyczne centrum kompozycji jasnymi i kolorowymi plamami na ciemnym tle. Podobnie jak klejnoty, migocząca ryba lśniąca wielokolorową macicą perłową, złote jabłka odświeżają płótno, refleksy granatu mienią wino w butelce.

Ta martwa natura imponująco łączy pełną obiektywizm formy i demonstracyjną dekoracyjność koloru. Różnorodność i jasność płótna przypomina luksusowy dywan, który obejmuje wszystkie odcienie spektrum. Płótno to jedna z tak zwanych nocnych koronowskich martwych natur, o bogatej kolorystyce. Mistrzów fascynowało dziwne piękno sztucznego światła, które zaostrzyło malowniczą grę kolorów. Wiodącą zawartością martwej natury jest dramatyczna interakcja światła z kolorem.

Grę światła na zimnej błyszczącej powierzchni ryby podkreśla ciepło koloru owocu, aw głębi butelki wina płonie jak klejnot. Pogłębione wnętrze rzeczy, światło łączy się z kolorem, tworząc ogólne wrażenie. Pojemnościowe nieostrożne pociągnięcia pędzlem Korovin wzmacniają wartość farb, ich duchowość.





Martwa natura z atrybutami sztuki Sharden


Obejrzyj wideo: INTERPRETACJA OBRAZU ABSTRAKCYJNEGO Analiza i interpretacja dzieła sztuki (Sierpień 2022).