Obrazy

Opis obrazu Vincenta Van Gogha „Waza martwej natury z irysami na żółtym tle”

Opis obrazu Vincenta Van Gogha „Waza martwej natury z irysami na żółtym tle”


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Obrazy Vincenta Van Gogha nie mogą być mylone z innymi. Jego prace robią silne i niezapomniane wrażenie. Daleko od klasycznego malarstwa akademickiego i, oczywiście, od dzieł w stylu impresjonizmu, obrazy artysty są pełne witalności, agresywnych jasnych kolorów.

Większość swoich obrazów i kultowych dzieł stworzył w latach 1889–1890. W tym czasie Van Gogh leczył się w szpitalu dla chorych psychicznie w pobliżu miasta Saint-Remy-de-Provence.

Może to zabrzmieć dziwnie, ale większość ekspertów uważa to za świetność twórcy.

W kwietniu 1890 r. Artysta napisał kilka wariantów martwej natury z irysami. Wśród licznych płócien wyróżnia się obraz „Wazon martwej natury z irysami na żółtym tle”, który zachwyca jasnością i wyrazistością kolorów. Bujny bukiet jest umieszczony na jasnożółtym tle, tworząc niezbędny kontrast. Ta kombinacja przeciwnych odcieni pozwala przekazać kolor płatków. Ponadto za pomocą tej techniki zwiększa się nasycenie kolorowej tonacji obrazu. Kompozycja została zaprojektowana w taki sposób, aby podkreślić kontrastującą harmonię kolorów. Artysta nie koncentruje się na szczegółach, oczywiste jest brak modelowania cieni.

Sposób wykonania można porównać ze sztuką japońską. Pędzel porusza się nierozerwalnie, kształtując i tworząc najdelikatniejsze płatki. Paleta kolorów jest odtwarzana w wielu odcieniach, bez pierwszeństwa dla koloru niebieskiego. Van Gogh woli czarny kontur w podkreśleniu jasnoniebieskich tęczówek. Białawe pociągnięcia przedstawiają głębię i relief ozdobnych kwiatostanów.

Technika impasto - nakładanie soczystej warstwy farby jest prześledzona. I znowu to, podobnie jak głęboki kontrast, nie obciąża obrazu. Obraz jest nasycony delikatnością i tekstem. Płatki starannie i delikatnie napisane miękkimi, falistymi ruchami oddychają „życiem”, mimo że ich końce już są dotknięte więdnięciem.





Zdjęcia Shishkina Forest Spring


Obejrzyj wideo: ANALIZA DZIEŁA SZTUKI, Malarstwo, KOMPOZYCJA (Może 2022).